Овощи и музыка. Что может быть общего между этими двумя понятиями? Ответ на этот вопрос мы можем найти в музыкальном овощном оркестре — Венском овощном оркестре, который был основан в феврале 1998 года в Вене. Единственный в своем роде овощной оркестр играет на инструментах, полностью сделанных из разных свежих овощей.
Когда-то идея создать оркестр пришла в голову группе музыкантов-энтузиастов, каждый из которых отдавал себя определенному музыкальному стилю: от поп-музыки и рока до классики и джаза. У всех музыкантов были свои проекты и цели в любимой сфере. Но ясно одно – все они хотели найти себя в чем-то особенном, в том, чего до них никто не мог сделать. Исследование звукового мира, окружающего нас в повседневной жизни, поиск новых звуков, нового музыкального направления, новых проявлений эмоций и чувств привели к созданию первого в мире овощного оркестра.
Овощной оркестр – это уже уникальное событие. Но его уникальность еще и в том, что у него нет лидера. Все участники ансамбля имеют право голоса и здесь царит своя точка зрения, свой специфический подход к исполнению, равноправие. Как людям разного происхождения, разного образования (в оркестре есть не только профессиональные музыканты, но и художники, архитекторы, дизайнеры, писатели и поэты) удалось создать нечто уникальное и грандиозное? Наверное, именно это и называется – секрет большого дружного коллектива, полного энтузиазма и стремящегося к одной цели.
Оказывается, для овощей, которые есть на нашем столе, нет ничего невозможного, чтобы передать звучание джаза, рока, поп-музыки, электронной музыки и даже классической музыки. Иногда звуки растительных инструментов можно сравнить с криками диких животных, а иногда они вообще ни на что не похожи. Все музыканты уверены, что звуки, издаваемые растительными инструментами, невозможно воспроизвести с помощью других инструментов.
Так что же это за стиль музыки, передаваемый привычными нам овощами? Музыканты его так и называют – овощной. А для того, чтобы описать звучание необычных музыкальных инструментов, можно посоветовать только одно – лучше один раз услышать, чем 100 раз прочитать.
Что самое интересное, музыкальный концерт приятен не только нашему уху, но и желудку. Разве это не звучит странно? Все дело в том, что в конце выступления зрителям предлагается оценить мастерство кулинарного искусства шеф-повара музыкальной труппы. Специально для зрителей, пришедших на концерт, будет подан суп из свежеприготовленных овощей. При этом как каждое музыкальное исполнение отличается новизной звуков и инструментов, так и овощной суп всегда уникален и имеет свою изюминку.
Артистам следует отдать должное: они не только вносят разнообразие в музыкальное искусство, это еще и «искусство без отходов»: часть овощей, из которых создаются инструменты, идет на приготовление овощного супа, а сами инструменты представляют зрителям в конце спектакля, а те, в свою очередь, решают: оставить трубочку с морковью себе на память или съесть ее с большим удовольствием.
Как начинается овощной концерт? Конечно, от самого главного – от изготовления музыкальных инструментов, техника изготовления которых напрямую зависит от того, на каком овоще собираются играть музыканты. Итак, скрипка из помидора или лука-порея уже готова к выступлению и не требует никаких предварительных работ. А на создание духового инструмента из огурца уйдет около 13 минут, изготовление флейты из моркови займет около 1 часа.
Все овощи должны быть свежими и определенного размера. Именно в этом и состоит главная трудность оркестра во время гастролей, ведь не везде можно найти свежие овощи хорошего качества, да еще и определенного размера. Особое внимание артисты уделяют выбору овощей, ведь играть на засохших огурцах или очень маленьких тыквах невозможно, к тому же инструменты могут испортиться и сломаться в самый неподходящий момент – во время выступления, что недопустимо для столь уникального произведения. оркестр. Художники обычно выбирают овощи не в магазинах, а на рынках, поскольку, по их мнению, акустические свойства овощей могут быть нарушены из-за их хранения в вакуумной упаковке.
Требования к качеству овощей зависят и от их назначения: например, корень моркови для голени должен быть большого размера, а для изготовления флейты — среднего размера и определенной структуры. Еще одна проблема, с которой сталкиваются артисты, — это высыхание и усадка растительных инструментов во время выступлений под воздействием света и высокой температуры, поэтому в концертном зале стараются поддерживать определенный температурный и световой режим. Совершенствование музыкальных инструментов и их расширение продолжается. Итак, первым овощным средством стал помидор в 1997 году.
Артисты постоянно изобретают новые и совершенствуют старые инструменты, иногда сочетая новаторские идеи с уже классическими, в результате чего рождаются новые звуки. При этом оркестр старается сохранить постоянные звуки, например, погремушки морковки, что необходимо для создания собственных произведений искусства, для которых уже создана своя нотная запись. Гастроли этой группы расписаны практически «поминутно». При этом музыканты любят играть в местах с открытой публикой, с хорошей атмосферой, в залах с хорошей акустикой – это может быть концертный или театральный зал, картинная галерея.
Музыканты считают, что для растительной музыки есть много возможностей во многих разных местах. При этом к своей музыке они относятся серьезно: не любят играть в контексте комедии, а также во время коммерческих мероприятий.
Так почему же все-таки овощи? Ничего подобного вы не найдете больше нигде в мире, только в Австралии есть человек по имени Линси Поллак, дающий овощные концерты, но больше нигде такого оркестра нет.
«Овощи — это то, что можно не только услышать, но и почувствовать, попробовать на вкус. Разнообразию овощей нет предела: разные цвета, размеры, местные различия сортов – все это позволяет улучшить звучание и расширить свое музыкальное творчество», – говорят музыканты. Искусство и, в частности, музыку можно создавать из всего, каждая вещь содержит в себе мелодию, звучание которой неповторимо. Стоит только прислушаться и звуки можно найти во всем и везде…