Содержание:
Что выберет богиня Геката — свободную страсть или закон? Жизнь или бессмертие? Почему Уильям Блейк изобразил могущественную богиню такой одинокой и потерянной? Наши эксперты смотрят на картину и рассказывают нам, что они знают и чувствуют.
Британский поэт и художник Уильям Блейк (1757–1827) написал «Гекату» в 1795 году. Она выставлена в галерее Тейт в Лондоне. Римляне называли Гекату «богиней трех дорог», всемогущей повелительницей всего, что происходит в этих направлениях. Ее изображали в виде трех фигур, соединенных спинами. Три ее головы уверенно смотрели вперед, каждая в свою сторону.
На картине Уильяма Блейка Геката изображена с нарушением канона: фигуры отделены друг от друга. Двое стоят лицом друг к другу, а третий вообще смотрит куда-то в сторону.
1. Центральная фигура
Мария Ревякина, искусствовед: «Мистичность работы подчеркивается мрачным цветовым решением, причудливой игрой линий и нарушением традиционной перспективы и композиции. Только главный герой кажется реальным существом, а все остальное словно живет своей отдельной жизнью в другом мире.
Андрей Россохин, психоаналитик: «Я вижу в этом нарушении канона явный отказ от власти над космосом. Отказ (или неспособность?) указать направление.
2. Мужские руки и ноги
Мария Ревякина: «Привлекают внимание мужские руки и массивные ноги Гекаты: мужественность в данном случае выступает символом силы и власти. За мечтательной женской внешностью скрыта огромная сила, которая, судя по всему, пугает саму героиню.
Андрей Россохин: «Главная фигура Гекаты напоминает Демона Врубеля — та же поза, та же бисексуальность, сочетание мужского и женского. Но Демон чрезвычайно страстен, готов двигаться, и тут я чувствую какую-то депрессию и огромное внутреннее напряжение. В этой фигуре нет силы, ее сила как будто заблокирована.
3. достопримечательность
Мария Ревякина: «Взгляд Гекаты обращен внутрь себя, она одинока и даже напугана, но в то же время высокомерна и эгоистична. Ее явно не устраивает одиночество и окружающий мир, полный страха, но Геката понимает, что ей предстоит выполнить свою собственную миссию.
Андрей Россохин: «Рука Гекаты лежит на книге (8), это определенно Библия, как будто в ней излагаются закон, мораль. Но в то же время ее лицо повернуто от Библии в противоположную сторону. Скорее всего, она смотрит на змею, которая, как змея-искуситель (6), хочет ее соблазнить.
4. Фигуры за спиной
Мария Ревякина: «Фигуры позади больше похожи на каких-то безликих и бесполых существ, цвет их волос контрастирует с цветом волос героини, что символично. Темный цвет волос ассоциировался с умом, мистикой, пониманием космоса, а светлый цвет волос ассоциировался с практичностью, приземленностью и холодностью. Столкновение двойственности и триединства в этой картине не случайно. Таким образом, художник показывает нам Гекату как одинокую, уязвимую сущность в своей противоречивости и единстве одновременно.
Андрей Россохин: «Две обнаженные фигуры, представляющие две другие ипостаси богини, — это условные Адам и Ева. Они хотели бы встретиться, соединиться в страсти, но их разлучает Геката, которая не знает, что делать. Они посмотрели вниз, не осмеливаясь смотреть друг на друга. Их руки беспомощно опущены или даже убраны за спину. Половые органы закрыты. И при этом сама Геката, напомню, смотрит в глаза искусителю, а руку держит на Библии. Кажется, она парализована и не может выбрать ни то, ни другое».
5. Второстепенные персонажи
Мария Ревякина: «В левой части картины мы видим сову (5), которая в древности считалась символом мудрости, но позже стала символом тьмы и зла. Змея (6) коварна и хитра, но в то же время мудра, бессмертна, обладает знаниями. И сова, и змея напряжены. Спокоен только осел (7), образ которого связан с знанием судьбы. Он как бы смирился, подчинившись Гекате (из мифологии мы знаем, что Зевс дал Гекате власть над судьбой). Его покой контрастирует с общим напряжением».
Андрей Россохин: «Существует очевидный конфликт между телом и духом, страстью и запретом, язычеством и христианством. Геката, фаллическая женщина, обладающая колоссальным всемогуществом, здесь принимает человеческие черты, начинает соблазняться сексуальностью, но не способна сделать выбор ни в пользу своей божественной силы, ни в пользу земных радостей. Глаза совы (5) имеют такой же красноватый блеск, как и у змеи. Сова напоминает маленького ребенка, охваченного сексуальными фантазиями, глаза которого широко открыты от волнения. Дракон (9), летящий с расправленными крыльями на заднем плане, подобен наблюдающему суперэго. Он наблюдает за Гекатой и готов сожрать ее, если она решит стать смертной женщиной. Если она вернет себе силу богини, дракон смиренно улетит.
Голос бессознательного
Андрей Россохин: «Я воспринимаю картину как сон Блейка. И все образы я воспринимаю как голоса его бессознательного. Блейк почитал Библию, но в то же время пел о любви, свободной от догм и запретов. Он всегда жил с этим конфликтом в душе, и особенно в том возрасте, когда писал картину. Блейк не знает, как найти баланс, как соединить языческую силу, сексуальность, свободу чувств с христианским законом и моралью. И картина максимально отражает этот конфликт.
Характерно, что самая крупная фигура здесь – осел (7). Он всегда присутствует на изображениях Рождества Христова, рядом с яслями, где лежит Иисус, и поэтому я воспринимаю его как христианский символ. По мнению Блейка, Христос должен был гармонизировать тело и душу, уступить место сексуальности. И поэтому в его рождении я увидел что-то решающее, радостное. Но такой гармонии в картине нет. Разрешение конфликта не произошло ни при жизни художника, ни позже.